Jak zarabiać pieniądze jako producent muzyczny

Dla niektórych muzyka jest hobby. Dla innych to sposób na życie. Dla trzeciej grupy pasja do muzyki oznacza możliwość przekształcenia rozrywki w sposób na życie pełnowymiarowy karierę lub przynajmniej lukratywne zajęcie dodatkowe.

Jednym z najbardziej dochodowych sposobów na osiągnięcie tego jest zajęcie się produkcją muzyczną. Oczywiście wszyscy znamy wielkie nazwiska związane z produkcją, od Ricka Rubina po Dr. Dre. Ale nie musisz osiągnąć tego poziomu sukcesu, aby mieć karierę w produkcji.

Co wyróżnia wschodzące producentów muzycznych z czołówki branży, jest ich umiejętność sprzedawania swoich umiejętności. Innymi słowy, zdolność do komercjalizacji każdego aspektu ich wiedzy odróżnia odnoszącego sukcesy producenta muzycznego od amatora. Liczy się także to, w jaki sposób dobrze zorientowany wykorzystują dostępny im potencjał, szukając rozwiązania e-commerce jako sposobu na zarabianie.

Świat wysunął się poza cegła-moździerz dni sprzedaży swoich umiejętności. Zostało przeniesione poza cztery ściany studia muzycznego. Jeśli nie jesteś online, prawdopodobnie nie wyświetlasz swojego imienia i nazwiska w sposób, w jaki powinieneś. W tym artykule przyjrzymy się sposobom, dzięki którym producent może zarabiać na swoich umiejętnościach.

Produkcja muzyczna XXI wieku

Jako producent muzyczny we współczesnym świecie ważne jest, aby wiedzieć, gdzie szukać sposobów wykorzystania swoich umiejętności i/lub talentu do zarabiania pieniędzy. Świat minął już bezpowrotnie, gdy pod ręką był menadżer, który mógł ci pomóc szybki start swoją karierę. W dzisiejszych czasach Twój los leży w Twoich rękach i dobrze jest dążyć do celu, jakim jest zarabianie pieniędzy na produkcji muzycznej, a także po prostu dobra zabawa.

Poza tym, biorąc pod uwagę konkurencyjny charakter sceny muzycznej, sam poziom opanowania i talent mogą nie wystarczyć. Musisz przygotować się na wykorzystanie nowych technologii, aby przyspieszyć swoją karierę i osiągnąć po drodze sukces finansowy.

Podróż produkcji muzycznej jako kariera

W przeszłości ludzie podążali różnymi ścieżkami, aby zobaczyć, która z nich sprawdzi się w przypadku produkcji muzycznej. Dążenie do znalezienia „właściwego” lub najbardziej dochodowego sposobu jest zrozumiałe, zwłaszcza biorąc pod uwagę niezwykle konkurencyjny charakter zatłoczonego pola produkcji muzycznej.

Istnieją jednak różne sposoby skutecznego zarabiania na umiejętnościach związanych z produkcją muzyczną i nie ma jednego uniwersalnego rozwiązania. Nie można lekceważyć znaczenia umiejętności miękkich, w tym charyzmy, uroku osobistego i innych, takich jak networking. Jednak większość umiejętności potrzebnych do osiągnięcia sukcesu zależy od tego, jak dobrze znasz technologię.

Jak zarabiać pieniądze jako producent muzyczny

tantiemy za streaming i sprzedaż muzyki

Pierwszym i najbardziej oczywistym sposobem zarabiania pieniędzy na produkcji muzycznej są tantiemy przesyłane strumieniowo i sprzedaż muzyki. Co to oznacza? Właśnie to: tantiemy za przesyłanie strumieniowe. Aby osiągnąć sprzedaż, musisz być czołowym artystą lub stworzyć intrygujący styl, ale tantiemy za przesyłanie strumieniowe są niezwykle opłacalną opcją. Jest to szczególnie idealne rozwiązanie dla muzyków i artystów, którzy chcą zrobić karierę muzyczną.

Jedyne, co musisz zrobić jako producent, to: stworzyć piosenkę i zarabiać za nią. Tymczasem trzeba mieć na uwadze, że pewne style korzystnie współgrają ze streamingiem. Na przykład cięższa muzyka jest uważana za kluczową część sceny klubowej, ale nie sprzedaje się dobrze Apple Music i Spotify.

Z drugiej strony, przyjazny popowi style/gatunki dobrze radzą sobie w witrynach do przesyłania strumieniowego. Na początek upewnij się, że tworzysz muzykę, która przyciąga słuchaczy. Będziesz mieć silny projekt artystyczny, który będzie miał przyzwoitą liczbę fanów i będzie mógł przesyłać strumieniowo Twoją muzykę. Następnie sprawdź witryny do przesyłania strumieniowego, takie jak Spotify, aby dowiedzieć się, co mogą zaoferować. Ponadto możesz zwiększyć ekspozycję swojej muzyki, łącząc się z wytwórnią.

W ten sposób możesz mieć pewność, że będziesz mieć wiele połączeń, dzięki którym będziesz mógł umieszczać swoją muzykę w serwisach streamingowych. Inną opcją w tej kategorii jest rozważenie podziału przychodów. Oznacza to, że tantiemy za przesyłanie strumieniowe wszystkich utworów wydanych w wytwórni zostaną podzielone pomiędzy menedżerów, Ciebie i współpracowników. Podział przychodów to jeden ze sposobów maksymalnego wykorzystania tantiem za przesyłanie strumieniowe.

Korzystaj z YouTube

Ponownie wydaje się to oczywiste. Jednak, co zaskakujące, wielu producentów przeocza tę kwestię Opcja YouTube, zwłaszcza gdy mają zamiar rozpocząć działalność związaną z produkcją muzyczną. Trzeba przyznać, że wiąże się to z pewnymi subtelnymi elementami snobizmu i dlatego ludzie często to lekceważą. Oznacza to, że wiele osób nie uważa YouTube za platformę muzyczną do ekspresji artystycznej ze względu na jego powiązania z treściami wirusowymi i wpływowymi sprzedawcami produktów.

Niemniej jednak YouTube oferuje kilka ogromnych zalet. Potencjalnymi odbiorcami filmu w YouTube są: masywny – większy niż prawdopodobnie osiągniesz dzięki dedykowanej platformie do strumieniowego przesyłania muzyki. Zatem ci rzekomo zwykli słuchacze muzyki mogą być Twoją największą publicznością. Poza tym, oprócz dużej oglądalności przypisywanej YouTube, korzystanie z tego medium ma jeszcze inne zalety.

Ponieważ jest to wyjątkowo zdemokratyzowana przestrzeń, żaden „strażnik” nie będzie sprawdzał ani ograniczał Twoich treści. Poza tym nie masz obowiązku przekonywania żadnego redaktora czy wydawcy o tym, jak doskonała jest Twoja muzyka. Wszystko, co musisz zrobić, to opublikować swoją muzykę i pozostawić widzom podjęcie ostatecznej decyzji. W rezultacie zrewolucjonizowało to świat produkcji muzycznej, ponieważ coraz więcej amatorskich i niezależnych producentów muzycznych zaczęło chować kapelusze na ringu.

Co więcej, to medium ma niską barierę wejścia i dlatego jest doskonałym narzędziem do rozważenia i włączenia do Twojej działalności związanej z produkcją muzyczną. Może nie jest to całkowicie niesamowita opcja szybkiego zarobienia pieniędzy, ale możesz zarobić duże czeki w ciągu kilku lat, poświęcając się tworzeniu odpowiednich treści.

Synchronizacja

Synchronizacja, zwana inaczej biblioteką, oznacza negocjacje z nadawcą w celu zawarcia umowy na wykorzystanie Twojej muzyki. Tacy nadawcy będą wykorzystywać Twoją muzykę w swoich sieciowych reklamach telewizyjnych, grach komputerowych, reklamach internetowych, muzyce w centrach handlowych lub hollywoodzkich hitach kinowych.

Przypomina to streaming, a cała wartość synchronizacji zależy od wielkości widowni. Większa publiczność oznacza lepsze oferty. Podobnie jak w dzisiejszych czasach w branży muzycznej, konwencjonalne metody zabezpieczania umowy synchronizacji są unowocześniane, aby umożliwić udział nowym graczom. W przeszłości biblioteką zarządzały wytwórnie płytowe we własnym zakresie. Pozyskali muzyków bezpośrednio, ale proces ten jest teraz dostępny dla niezależnych artystów. Poza tym nie trzeba być wirtuozem muzyki czy kompozytorem, żeby odnieść sukces w produkcji muzycznej.

Przenieś swoje usługi do Internetu

Niezależny producent muzyczny może nieźle zarobić, sprzedając swoje umiejętności i usługi. Należą do nich między innymi komponowanie, nagrywanie, edycja, mastering i miksowanie. Jest mnóstwo twórców reklam, artystów i muzyków, którzy potrzebują pomocy związane z produkcją rzeczy, nagrywanie, edycja dźwięku i wiele innych rzeczy.

Biorąc koncert online, będziesz w stanie zaspokoić potrzeby ludzi z potrzebami. Dobrym przykładem tego, co możesz zrobić, jest zarejestrowanie się na platformie internetowej dla niezależnych strzelców, takiej jak Upwork, Fiverr lub SoundBette. Następnie poinformuj ich o usługach, które oferujesz za pośrednictwem mediów społecznościowych. Jest bardzo prawdopodobne, że spotkasz jedną lub więcej osób, które będą chciały Twoich umiejętności. Możesz także zamieścić sekcję dotyczącą oferowanych usług i kontaktu w sekcji na swojej stronie internetowej.

Rozwijaj swoją markę

Śledząc wydarzenia z naszego codziennego życia, szczególnie cuda mediów społecznościowych, zaczęły powstawać duże korporacje kooptowanie gwiazdy mediów społecznościowych i influencerzy w celu promowania swojej marki. Z perspektywy produkcji muzycznej jednym z najlepszych sposobów na bycie rozpoznawalnym i na nawiązanie współpracy z Tobą jest utrzymanie silnej marki.

Inwestuj dużo w swój wizerunek, aby ludzie mogli korzystać z Twoich usług. W ten sposób możesz także produkować dla innych artystów, niezależnie od tego, jak dostępna stała się produkcja muzyczna. Nie można zaprzeczyć, że wielu artystów potrzebuje kogoś, kto wyprodukuje ich muzykę. To mogłoby być Ty- ale trzeba mieć jakąś przewagę konkurencyjną.

Podsumowanie

Niezależnie od tego, czy chcesz dorobić na boku, czy zająć się produkcją muzyki jako… pełny etat kariery, istnieje nieskończona liczba sposobów zarabiania pieniędzy w biznesie muzycznym. Zarabianie na produkcji muzycznej stało się również dużo łatwiejsze niż dwadzieścia lat temu dzięki postępowi technologicznemu i możliwości przeniesienia swojej firmy do Internetu.

Istnieje wiele sposobów, aby odnieść sukces w tym biznesie, niektóre z nich zostały przetestowane i sprawdzone, a inne dopiero się pojawiają. Niemniej jednak, każdy sposób, w jaki się do tego zastosujesz, może potencjalnie pomóc w wygenerowaniu ogromnej ilości, jeśli zostanie zastosowany prawidłowo i wytrwale. Możesz także zmaksymalizować swoje możliwości rozwoju i trakcji poprzez przejmując Twój biznes związany z produkcją muzyczną na renomowaną platformę e-commerce, taką jak Ecwid.

• Dlaczego i jak zostać producentem muzycznym?
• Jak zarabiać pieniądze jako producent muzyczny
• Znani producenci muzyczni sprzedający muzykę online
• Najlepsze hashtagi dla muzyków
• Media społecznościowe dla muzyków
• Dotacje dla muzyków
• Ile pieniędzy zarabiają muzycy?