Oavsett om du är en artist eller en blivande återförsäljare, att lära sig om konstmarknaden är ett viktigt steg i att bygga en framgångsrik konstverksamhet som kan hänga med tiden.
I den här guiden, du kommer att lära dig om den globala konstmarknaden, hur maximera din framgång med onlineförsäljning, och värdefull statistik som hjälper dig att utveckla en lönsam affärsstrategi som du kan omsätta i praktiken idag.
Låt oss börja.
Global Art Market in Numbers
- I 2022, the worldwide art market amassed close to $68 miljard. (Källa: Statista)
- I 2022, the US maintained its position as the leading market, representing 45% of global sales by value. It experienced an 8% year-on-year growth, reaching a record-high of $30.2 miljard. (Källa: Art Basel)
- Global online sales in the art and antiques market saw a decline of approximately 17% till $11 miljard i 2022 compared to the preceding year. (Källa: Statista)
- Sales in the auction house sector, encompassing both public and private sales, experienced a 2% year-on-year decline to reach $30.6 miljard. (Källa: Art Basel)
- I 2023, women surpassed men in spending, with a median of $72,500, showing continued growth from 2022. (Källa: UBS)
Förstå den globala konstmarknaden (Och varför det är viktigt att ha en webbplats)
Den globala konstmarknaden är ett komplext system av auktionshus, gallerier, privata återförsäljare, och mer. För att förstå hur systemet fungerar och var din konstverksamhet passar i det, vi kommer att titta på några specifika delar av marknaden.
Arbetar med privata konsthandlare
Privat försäljning inom konstvärlden omfattar allt från konstmässor till galleriförsäljning. När du startar ett konstföretag, det är en bra idé att prioritera försäljningskanaler som är populära på den globala konstmarknaden. Här är de två översta alternativen:
- 42% av återförsäljare säljer genom gallerier
- 30% av återförsäljare säljer konst online
Resterande försäljning sker genom en kombination av lokala och utländska konstmässor och andra kanaler.
För nya återförsäljare eller nya artister, det är en bra idé att dra fördel av populariteten för onlineförsäljning. Att sälja konst genom fysiska gallerimiljöer kan vara en viktig del av arbetet på den globala konstmarknaden, men att starta ditt konstföretag online är ett smart drag eftersom det finns en lägre inträdesbarriär. Trots allt, du kan enkelt bygga en onlinebutik gratis med Ecwid.
Sammanfattningsvis, aspiring artists and dealers alike should prioritize building an online store before looking for brick-and-mortar gallery opportunities.
Förstå konstsamlare
Oavsett var du säljer konst, att förstå människorna som köper det hjälper dig att utveckla en framgångsrik affärsstrategi.
I 2020, de största konstköparna var Millennials. Samlare från den generationen hade en medianutgifter av $378,000 — tre gånger högre än utgifterna för Gen. X och Baby Boomer samlare. Som ett resultat, att bygga ett konstföretag som riktar sig till tusenåriga köpare verkar vara en bra strategi - och att skapa en konstbutik online borde vara en del av det arbetet.
Varför? According to the global data, 62% of Millennials prefer online shopping or hybrid (both online and offline). Genom att utveckla en onlineförsäljningsstrategi, du kommer att positionera dig själv för att få kontakt med en engagerad demografi.
Other data from the Art Basel and UBS mid-year review suggests that online art sales are set to grow in popularity in the coming years.
Ansluter till stabila marknadssegment
Även om den globala konstmarknaden är det förväntas växa under de kommande åren, senaste data visar hur covid-19-pandemin påverkade branschen negativt: I 2020, världsmarknaden värderades till $50 miljard, en droppe på ca 14 miljarder dollar från föregående år. På grund av denna volatilitet, Att identifiera mer stabila marknadssegment kan hjälpa ditt konstföretag att blomstra.
Processen att rikta in sig på stabila marknadssegment kommer att variera från företag till företag, men datapunkter igen till värdet av att bygga en webbutik.
- Innan 2020, onlinetransaktioner stod för ungefär en tiondel av den globala konstmarknaden
- Nu, onlinekonstförsäljningen står för nästan en fjärdedel av hela den globala konstmarknaden
Japp. Du gissade det: För att dra fördel av denna växande konstmarknad online, nya artister och återförsäljare bör fokusera på att bygga en onlinenärvaro.
Förstå auktionshus och andra traditionella försäljningskanaler
Så onlineförsäljning bör vara en del av din strategi, men vad sägs om traditionella försäljningskanaler? Och vad är till och med traditionella försäljningskanaler?
Väsentligen, traditionella försäljningskanaler inom konstvärlden är bland annat auktionshus och gallerier.
Låt oss först titta på auktionshus.
Säljer konst genom auktionshus
I 2020, ledande auktionshuset Christie’s saw en kraftig nedgång i försäljningen — går från ca $6 miljarder in 2019 att bara $4.4 miljarder in 2020. I kontrast, Sotheby's, ytterligare ett ledande auktionshus, såg en ökad försäljning. Dessa data tyder på att COVID-19-pandemin påverkade den globala konstmarknaden precis som andra marknader.
Men vad betyder det för nya artister och återförsäljare?
Allmänt, Att driva den globala konstauktionsmarknaden verkar inte vara en bra idé. Faktiskt, Sotheby’s själv erkänner nedgången av globala auktioner, ordspråk, "Lokal kommer att bli den nya globala."
Lokalt blir det nya globala.Sotheby's
För människor som precis kommer in på konstmarknaden, denna förändring innebär att det är smart att fokusera på att arbeta med lokala auktionshus snarare än internationella alternativ.
Säljer konst genom tegel-och-murbruk gallerier
Även fysiska konstgallerier påverkades av pandemin. Data från Art Basel och UBS visar att galleriförsäljningen kontrakterats av 36% i 2020 eftersom nästan alla fysiska konstgallerier stängde sina dörrar.
Detta skifte ledde till en ökning i onlineförsäljning, men det fick också konstvärlden att rikta sin uppmärksamhet mot lokala marknader. Enligt Sotheby's, medan internationella resebegränsningar fick köpare att fokusera mindre på utländska gallerier, pandemin gjorde dem också ta en närmare titt på lokala konstscener. Denna förändring förväntas fortsätta när pandemirestriktioner tar slut.
Som ett resultat, blivande konstnärer och återförsäljare bör engagera sig i de konstnärliga gemenskaperna i sina hemstäder innan de tar sig an internationella gallerier.
Hur konstmarknaden kombinerar digitala och fysiska segment
Vi har lärt oss att den nuvarande konstmarknaden har plats för onlinebutiker och personliga konstgemenskaper - så hur kombinerar marknaden dessa segment?
Det finns tre huvudsakliga sätt:
- Handla om 50% av gallerier använder visningsrum online för att visa vad de har på plats
- 67% av återförsäljare som vanligtvis besöker konstmässor använder virtuella utställningar oftare
- 69% av återförsäljare och gallerier utökar sin sociala medieaktivitet
Även om dessa uppgifter kan tyckas tyda på att fysiska konstgallerier är en döende ras, konstvärlden verkar tycka annorlunda: Data från Art Basel visar det över 60% av tusenåriga samlare är optimistiska om konstgalleriernas framtid. Under tiden, data från artnet.com indikerar att nästan 60% av respondenterna planerar att besöka konstinstitutioner lika ofta som de gjorde före pandemin medan de var omkring 18% säga att de kommer att besöka dessa institutioner oftare än före pandemin.
Så vad säger detta för nya artister och återförsäljare? Om du vill ha framgång på konstmarknaden, du måste kombinera onlineförsäljning och få kontakt med lokala konstgemenskaper.
Starta ditt konstföretag
Det är en spännande tid att gå med på den globala konstmarknaden – och att bygga en onlinenärvaro är det bästa sättet att komma igång.
Det är där Ecwid kommer in.
Med en enkel instrumentpanel som låter dig styra allt från din webbplats design till de typer av kunder du vill rikta in dig på, Ecwid kan hjälpa dig att få kontakt med lokala konstgemenskaper och bygga en lönsam onlinebutik.
Så vad väntar du på? Gå med på konstmarknaden idag!
