ศิลปินคืออะไร?

ศิลปินสร้างและสร้างแนวความคิดเกี่ยวกับโลกที่เราอาศัยอยู่ในทุกวันนี้ ความสามารถของพวกเขาในการวางแนวความคิดและสร้างสิ่งใหม่อย่างมีสติด้วยจินตนาการเท่านั้นทำให้โลกสดใสขึ้นและใช้งานง่ายขึ้นมาก ยิ่งไปกว่านั้น ศิลปินคืออะไรกันแน่ และต้องใช้อะไรบ้างจึงจะได้รับการพิจารณาให้เป็นศิลปิน? มันเป็นเพียงคำที่กำหนดให้กับผู้ที่ชื่นชอบการวาดภาพ มีอะไรอยู่เบื้องหลังสิ่งที่ศิลปินเป็นและสิ่งที่พวกเขาทำหรือไม่? ให้เรามาดูกันอย่างรวดเร็วว่าศิลปินคืออะไร และคุณจะเป็นศิลปินได้อย่างไร คุณอาจจะแปลกใจกับความจริง คำจำกัดความของศิลปิน และสิ่งที่คุณกำลังจะเรียนรู้เมื่อพูดถึงการหาเลี้ยงชีพในฐานะศิลปิน

วิธีขายของออนไลน์
เคล็ดลับจาก E-commerce ผู้เชี่ยวชาญสำหรับเจ้าของธุรกิจขนาดเล็กและผู้ประกอบการที่ต้องการ
กรุณาใส่อีเมล์ที่ถูกต้อง

คำจำกัดความของศิลปิน

ศิลปินคือใครก็ตามที่มีความสามารถในการกำหนดแนวความคิดเกี่ยวกับอารมณ์ ความคิด หรือช่วงเวลา หรือมีคุณค่ามากกว่า ผู้ที่สามารถแสดงออกโดยใช้จินตนาการของตนได้ ศิลปะถือเป็นงานสร้างสรรค์ใดๆ ไม่ว่าจะเป็นภาพวาด ป้าย บทกวี ประติมากรรม หรือแม้แต่รอยสัก ศิลปินไม่จำเป็นต้องทำงานกับวัสดุทั่วไปที่เกี่ยวข้องกับศิลปะจึงจะได้รับการพิจารณาให้เป็นศิลปิน

 ศิลปินทุกคนเป็นมือสมัครเล่นก่อน ราล์ฟวอลโดเมอร์สัน

ดังนั้นคุณอาจถามว่าศิลปินมีใครสนใจงานศิลปะบ้างไหม?

แม้ว่าคำตอบอาจจะใช่ แต่ก็มีอีกเล็กน้อยที่เกี่ยวข้องกับสิ่งที่ทำให้คนๆ หนึ่งกลายเป็นศิลปิน

บทบาทของศิลปินคืออะไร?

ปฏิเสธไม่ได้ว่าศิลปินเป็นส่วนสำคัญของสังคมมาตั้งแต่แรกเริ่ม ศิลปะถูกใช้เป็นรูปแบบหนึ่งของการแสดงออก การศึกษา และวิธีการทำความเข้าใจโลกรอบตัวเรามานานหลายศตวรรษ ตั้งแต่ภาพวาดแผนการล่าสัตว์และการสวดภาวนาของนักล่า จนถึงอักษรอียิปต์โบราณ ไปจนถึงการใช้ศิลปะสมัยใหม่ในการออกแบบอาคารและแคมเปญโฆษณา ศิลปะเป็นสิ่งจำเป็นในเกือบทุกด้านในชีวิตประจำวันของเรา

นี่คือจุดที่ศิลปินเข้ามามีบทบาท พวกเขาได้รับมอบหมายบทบาทอันละเอียดอ่อนในการทำความเข้าใจโลก ช่วยให้เราสร้างความหมายของสิ่งที่อธิบายไม่ได้ ในขณะเดียวกันก็แบ่งปันพรสวรรค์ของพวกเขาเพื่อช่วยทำให้โลกสดใสขึ้นเล็กน้อยสำหรับเรา ซึ่งอาจรวมถึงเพลง ภาพยนตร์ หนังสือ บทกวี ภาพวาด ภาพวาดนามธรรม หรืออะไรทำนองนั้นง่ายๆ เช่นเนื้อหา asmr

ศิลปินรับรู้โลกจากมุมมองใหม่ สำหรับศิลปิน มีสิ่งใหม่ๆ ให้เรียนรู้หรือเลิกเรียนรู้อยู่เสมอ แม้แต่ความผิดพลาดก็ยังเป็นโอกาสในการเรียนรู้และปรับปรุง บ่อยครั้งที่ศิลปินไม่รอแรงบันดาลใจหรือโอกาสที่จะมาเคาะประตูบ้าน แต่อย่าลืมแสวงหาและเปิดใจให้กว้าง สำหรับศิลปิน ทุกสิ่งที่พวกเขาสัมผัส ได้ยิน รส กลิ่น หรือมอง ล้วนเป็นแรงบันดาลใจที่เป็นไปได้

ศิลปินมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ในการเป็นศิลปิน สิ่งหนึ่งคือการเป็นตัวของตัวเอง ไม่มีที่ว่างสำหรับศิลปินที่จะพยายามเป็นเหมือนคนอื่นๆ นี่เป็นวิธีที่ง่ายที่สุดที่จะล้มเหลวในสาขาศิลปะหรืออุตสาหกรรมใดๆ

นักวิจารณ์หลักของศิลปินก็คือตัวพวกเขาเอง สุดท้ายนี้ ศิลปินไม่เคยกังวลว่าคนอื่นจะพูดหรือคิดอย่างไรเกี่ยวกับทักษะ บุคลิกภาพ สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ หรือวิธีมองโลกของพวกเขา ศิลปินมีความภักดีต่อความสามารถของตนเอง

ศิลปินยอมรับวิธีที่พวกเขาแสดงออกและกังวลเพียงเล็กน้อยหากคนอื่นชอบหรือไม่ชอบวิธีที่พวกเขาเลือกที่จะค้นหาความหมายในสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ยิ่งไปกว่านั้น แม้ว่าศิลปินจะเป็นผู้สนับสนุนที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ขณะเดียวกัน นักวิจารณ์ที่ใหญ่ที่สุดของศิลปินก็คือตัวเขาหรือเธอเอง เนื่องจากพวกเขามักจะผลักดันตัวเองให้แสดงศักยภาพสูงสุดของตนอยู่เสมอ

จำเป็นต้องมีการศึกษาอะไรบ้างในการเป็นศิลปิน

แม้ว่าศิลปินจะเป็นนักสร้างสรรค์นวัตกรรมและมักจะเป็นผู้ฝ่าฝืนกฎ แต่ก็ไม่ใช่เรื่องแปลกที่หลาย ๆ คนจะต้องผ่านการศึกษาหรือการฝึกอบรมก่อนที่จะเริ่มอาชีพทางศิลปะ แม้ว่าศิลปินจะไม่มีข้อกำหนดด้านการศึกษาอย่างเป็นทางการ แต่หลายคนก็เลือกที่จะสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาตรีในสาขาวิชาเอกสร้างสรรค์บางประเภท ไม่ว่าจะเป็นงานศิลปะหรือการออกแบบกราฟิก

ความจริงก็คือ การศึกษาจะแตกต่างกันไปสำหรับศิลปินทุกคนตามทักษะ ความสนใจ และอุตสาหกรรมเฉพาะของพวกเขา ตัวอย่างเช่น ก แต่งหน้า ศิลปินมักจะผ่านการเรียนด้านความงาม ผู้สร้างภาพยนตร์มักจะเรียนต่อในสาขาภาพยนตร์ ศิลปินเพลงจะพิจารณาการเซ็นบทเรียนหรือการฝึกอบรมการแต่งเพลง และอื่นๆ

การศึกษามักจะให้รากฐานที่ดี แต่ฉันคิดว่าเราสามารถเห็นพ้องต้องกันว่าประสบการณ์และการฝึกฝนมักจะเป็นครูที่ดีที่สุดเมื่อพูดถึงอาชีพทางศิลปะ นอกจากนี้ผู้ที่มีการศึกษาก็ไม่ได้เป็นศิลปินมากไปกว่าผู้ที่พบว่าตนเองประสบความสำเร็จ การฝึกตนเอง หรือความสามารถเพียงอย่างเดียว

ศิลปินคิดเงินสำหรับงานของพวกเขาหรือไม่?

ในขณะที่มีคนจำนวนมากที่ชื่นชอบการทำงานศิลปะเพียงเพื่อชื่นชม งานอดิเรก หรืองานอาสาสมัคร ศิลปินส่วนใหญ่เลือกที่จะประกอบอาชีพหรือใช้ชีวิตจากทักษะของตนเอง และได้สร้างชื่อให้กับตนเองโดยคิดค่าบริการเป็นรายชั่วโมง เงินเดือน หรือต่อโครงการ .

ค่าธรรมเนียมของศิลปินคืออะไร?

โดยทั่วไปค่าธรรมเนียมศิลปินจะกำหนดโดยศิลปิน ค่าธรรมเนียมเป็นเรื่องปกติสำหรับศิลปินอิสระหรือศิลปินอิสระ โดยปกติแล้วจะแตกต่างกันไปในแต่ละโครงการและแตกต่างกันไปตามเวลาที่ต้องการ ประสบการณ์ที่ต้องการ ความซับซ้อนของงานศิลปะที่เสนอ สถานที่ และปัจจัยอื่นๆ อีกสองสามประการ ตัวอย่างเช่น ก แต่งหน้า ศิลปินอาจเรียกเก็บค่าธรรมเนียมรายชั่วโมงสำหรับ สองชั่วโมง หรือเลือกกำหนดราคาเฉพาะสำหรับงานที่เสร็จแล้ว นี่คือวิธีที่ศิลปินสามารถหารายได้จากงานศิลปะของตนเองได้

เมื่อศิลปินมีประสบการณ์มากขึ้น ได้รับความนิยม และสร้างฐานลูกค้าที่ใหญ่ขึ้น พวกเขาจะค่อยๆ ขึ้นราคาและเรียกเก็บค่าธรรมเนียมที่สูงขึ้นได้ ศิลปินบางคนก็เลือกที่จะ ขายงานออนไลน์ หรืองานอีเว้นท์ในท้องถิ่นซึ่งช่วยให้พวกเขากำหนดราคาหรือค่าธรรมเนียมได้เอง

ศิลปินอิสระคืออะไร?

ตอนนี้คุณอาจสงสัยว่าศิลปินอิสระคืออะไร เป็นคนที่สร้างผลงานศิลปะด้วยตัวเองโดยไม่มีการควบคุมดูแลหรือกำหนดเวลาใดๆ ที่สร้างรายได้จากงานศิลปะโดยไม่ต้องมีตารางเวลาหรือไม่? ฟังดูสมจริงกว่านี้อีกสักหน่อย ศิลปินอิสระคือบุคคลที่ไม่ได้ผูกพันกับลูกค้าหรือบริษัทใดบริษัทหนึ่ง หรือเลือกที่จะทำงานภายใต้สัญญาชั่วคราว ในฐานะศิลปินอิสระ โดยปกติแล้วคุณจะได้รับค่าคอมมิชชั่นหรือในบางกรณีต่อโปรเจ็กต์ ขณะเดียวกันก็เริ่มทำงานตามกำหนดเวลาที่คุณตั้งไว้

ในฐานะนักเขียนอิสระ คุณไม่จำเป็นต้องรายงานหัวหน้างานทุกวันหรือทำงานตามจำนวนชั่วโมงต่อสัปดาห์ นอกจากนี้ บางครั้งอาจจำเป็นภายใต้สัญญาอิสระ เหตุผลที่ศิลปินหลายคนเลือกทำงานอิสระก็เพราะว่ามันให้อิสระแก่พวกเขาในการหาลูกค้ามากขึ้น สามารถยุติสัญญาได้ทุกเมื่อที่ต้องการ และต้องการการควบคุมดูแลที่น้อยลงและมีอิสระมากขึ้นในการสร้างตารางงานของตนเอง

ค่าคอมมิชชั่นของศิลปินคืออะไร?

ในฐานะศิลปิน คุณอาจได้ยินคำว่า "คณะกรรมการศิลปิน" ซึ่งคล้ายกับค่าธรรมเนียมของศิลปิน แต่ความแตกต่างคือศิลปินตกลงที่จะทำงานภายใต้สัญญาซึ่งโดยทั่วไปแล้วกรรมาธิการตกลงที่จะจ่ายเงินให้กับศิลปินสำหรับทักษะและแรงงานของเขา ไม่ใช่เพื่อการขายงานศิลปะหรือชิ้นงานที่เสร็จสมบูรณ์ ซึ่งแตกต่างจากสัญญาขายซึ่งหมายถึงการขายผลงานของศิลปิน

การเป็นศิลปินหมายความว่าอย่างไร?

ขณะที่เทคโนโลยียังคงเข้ามาครอบงำ เมื่อเราใช้เวลาในร่มมากขึ้นในการดูหน้าจอ เนื่องจากเรามีเวลาน้อยลงในการดูและทำความเข้าใจโลกรอบตัวเราเนื่องจากตารางงานที่ยุ่งวุ่นวายของเรา ศิลปินต้องแน่ใจว่าด้านความคิดสร้างสรรค์และแรงกระตุ้นจำเป็นต้องมี และจำเป็นในฐานะส่วนหนึ่งของประสบการณ์ของมนุษย์และธรรมชาติที่สร้างสรรค์ของเราจะถูกเก็บไว้อย่างปลอดภัย ไม่ว่าจะเป็นภาพจิตรกรรมฝาผนัง ภาพยนตร์ เพลง หรือแม้แต่หนังสือก็ตาม เรามีศิลปินที่ต้องขอบคุณสำหรับการรักษาความรู้สึกประหลาดใจและความอยากรู้อยากเห็นของเราให้คงอยู่

 

เกี่ยวกับผู้เขียน
Max ทำงานในอุตสาหกรรมอีคอมเมิร์ซมาเป็นเวลาหกปีแล้ว โดยช่วยเหลือแบรนด์ต่างๆ ในการสร้างและยกระดับการตลาดเนื้อหาและ SEO แต่เขามีประสบการณ์ด้านการเป็นผู้ประกอบการมาแล้ว เขาเป็นนักเขียนนิยายในเวลาว่าง

เริ่มขายบนเว็บไซต์ของคุณ

ลงทะเบียนฟรี