Los artistas crean y conceptualizan gran parte del mundo en el que vivimos hoy. Su capacidad de conceptualizar y crear conscientemente algo nuevo con solo su imaginación hace que el mundo sea mucho más brillante y más fácil de recorrer. Además, ¿qué es exactamente un artista y qué se necesita para ser considerado uno? ¿Es solo un término asignado a quienes disfrutan dibujando? ¿Hay más detrás de lo que es un artista y lo que hace? Examinemos rápidamente qué es un artista y cómo usted también puede convertirse en uno. Puede que se sorprenda con la verdadera definición de artista y lo que estás a punto de aprender cuando se trata de ganarse la vida como artista.
Definición de artista
Un artista es cualquier persona capaz de conceptualizar una emoción, una idea o un momento, o, lo que es más valioso, alguien que puede expresarse utilizando su imaginación. Se considera arte cualquier obra creativa, ya sea una pintura, un cartel, un poema, una escultura o incluso un tatuaje. Un artista no tiene por qué trabajar necesariamente con los materiales comunes asociados a las artes para ser considerado un artista.
Todo artista fue primero un aficionado.Ralph Waldo Emerson
Entonces, usted podría preguntarse: ¿un artista está interesado en el arte?
Si bien la respuesta puede ser sí, hay algo más que interviene en lo que convierte a alguien en un artista.
¿Cuál es el papel de un artista?
Es innegable que los artistas han sido un aspecto importante de la sociedad desde el principio de los tiempos. El arte se ha utilizado como forma de expresión, educación y una manera de dar sentido al mundo que nos rodea durante siglos. Desde los dibujos de los cazadores de sus planes de caza y presas hasta los jeroglíficos egipcios y el uso moderno del arte para diseñar edificios y campañas publicitarias, el arte es necesario en casi todos los aspectos de nuestra vida diaria.
Aquí es exactamente donde entran en escena los artistas. Se les ha asignado el delicado papel de dar sentido al mundo y ayudarnos a encontrarle sentido a lo inexplicable. Y lo hacen al mismo tiempo que comparten algunos de sus talentos para ayudarnos a hacer que el mundo sea un poco más brillante para nosotros. Esto puede ser con su música, sus películas, sus libros, sus poemas, sus dibujos, sus pinturas abstractas o algo tan simple como contenido de asmr.
Los artistas perciben el mundo desde una perspectiva nueva. Para un artista, siempre hay algo nuevo que aprender o desaprender. Incluso sus errores son una oportunidad para aprender y mejorar. Los artistas muchas veces no esperan a que la inspiración o la oportunidad llamen a su puerta, sino que se aseguran de buscarla y mantener la mente abierta. Para un artista, todo lo que toca, oye, prueba, huele o mira es una posible inspiración.
Los artistas son únicos. Para ser artista, hay que ser auténtico. No hay lugar para que los artistas intenten ser como el resto, esa es la forma más fácil de fracasar en cualquier campo o industria artística.
El principal crítico de un artista es él mismo. Por último, a un artista nunca le preocupa lo que los demás puedan decir o pensar de sus habilidades, personalidad, estilo único o forma de ver el mundo. Un artista es leal a su talento.
Los artistas aceptan su forma de expresarse y no les preocupa si a los demás les gusta o no la forma en que eligen encontrar significado en las cosas más pequeñas. Además, si bien los artistas son sus mayores defensores, al mismo tiempo, su mayor crítico es él mismo, ya que se esfuerzan constantemente por dar todo su potencial.
¿Qué formación se necesita para ser artista?
Si bien los artistas son innovadores y a menudo rompen las reglas, no es raro que muchos pasen por algún tipo de educación o capacitación antes de comenzar su carrera artística. Si bien no existe un requisito de educación formal para los artistas, muchos optan por obtener un título universitario en algún tipo de especialidad creativa, ya sea apreciación artística o algo como diseño gráfico.
La verdad es que la educación variará para cada artista en función de sus habilidades, intereses e industria particulares. Por ejemplo, un
La educación suele ofrecer una buena base, no obstante, creo que podemos estar de acuerdo en que la experiencia y la práctica suelen ser los mejores maestros cuando se trata de una carrera artística. Además, aquellos con educación no son de ninguna manera más artistas que aquellos que alcanzaron el éxito a través de ella.
¿Los artistas cobran por su trabajo?
Si bien hay muchos que disfrutan de hacer arte con el mero propósito de apreciarlo, como pasatiempo o como trabajo voluntario, la mayoría de los artistas que eligen hacer una carrera o vivir de sus habilidades y se han hecho un nombre cobran por hora, salario o por proyecto.
¿Qué son los honorarios de un artista?
Los honorarios de un artista suelen ser determinados por el artista. Los honorarios son más comunes para artistas independientes o autónomos. También suelen ser diferentes para cada proyecto y varían en función de las horas requeridas, la experiencia necesaria, la complejidad de la obra de arte propuesta, la ubicación y algunos otros factores. Por ejemplo, un
A medida que un artista gana experiencia, gana popularidad y crea una base de clientes más grande, podrá aumentar lentamente sus precios y cobrar tarifas más altas. Algunos artistas también optan por vender su trabajo en línea o en eventos locales, lo que les permite establecer sus propios precios o tarifas.
¿Qué es un artista independiente?
Quizás ahora te estés preguntando qué es un artista independiente. ¿Es alguien que hace arte por su cuenta sin supervisión ni plazos, que gana dinero con su arte sin necesidad de un cronograma? Bueno, por muy bien que suene, un poco más realista, un artista independiente es alguien que no está atado a un cliente o empresa, o que elige trabajar bajo un contrato temporal. Como artista independiente, normalmente te pagan una comisión o, en algunos casos, por proyecto, mientras trabajas según un cronograma que tú mismo estableces.
Como escritor independiente, es poco probable que tengas que rendir cuentas a diario a tu supervisor o trabajar una cantidad específica de horas por semana. Además, esto a veces puede ser un requisito en un contrato independiente. La razón por la que muchos artistas eligen trabajar de forma independiente es que les brinda la libertad de encontrar más clientes, la capacidad de finalizar el contrato cuando lo deseen y requiere menos supervisión y más libertad para establecer sus propios horarios.
¿Qué es una comisión de artista?
Como artista, es posible que también hayas oído hablar del término “encargo de artista”. Es similar a los honorarios de un artista, con la diferencia de que el artista acepta trabajar en virtud de un contrato en el que el comisionista normalmente acepta pagar al artista por su habilidad y trabajo y no por la venta de obras de arte o piezas terminadas. Esto es diferente de un contrato de compraventa, que se refiere a la venta de la obra de un artista.
¿Qué significa ser artista?
A medida que la tecnología continúa ganando terreno, a medida que pasamos más tiempo en espacios cerrados mirando pantallas, a medida que tenemos cada vez menos tiempo para observar y darle sentido al mundo que nos rodea debido a nuestros agitados horarios, los artistas se aseguran de mantener a salvo ese lado creativo y ese estímulo necesario y requerido como parte de la experiencia humana y de nuestra naturaleza creativa. Esto es así ya sea con sus murales, películas, canciones o incluso libros. Tenemos que agradecerles a los artistas por mantener viva nuestra sensación de asombro y curiosidad.
